Animasi Fantastis ala China di Film The Legend of Hei 2

 

Hei dan Shifu Wuxian yang sedang jajan es krim (TMDB).

Okeh, saatnya kembali ke film dari negara Tiongkok China, alias negara tirai bambu, yang kali ini berjudul The Legend of Hei 2. Film yang kini sedang tayang di sinema Indonesia, berformat animasi dua dimensi, berbeda dengan kebanyakan film saat ini (selain anime).

Setelah kesuksesan film Ne Zha 2 menjadi film animasi terbesar sepanjang masa, sineas perfilman China tampaknya melanjutkan animo tersebut di film The Legend of Hei 2.

Semangatnya pun masih sama, yaitu menceritakan kisah kungfu fantastis ala China, yang berbumbu mitologi dari sana. Dari cuplikannya, terlihat bahwa para karakternya bukanlah ahli beladiri biasa, melainkan penghubung antara dunia arwah dan manusia.

Dilirik sekilas, maka animo film The Legend of Hei justru lebih mirip film Panji Tengkorak dari Indonesia, yang lebih mengisahkan kekisruhan beladiri antar dua dunia. Tentu, karena film Panji lebih 'gelap,' maka animasinya pun lebih kasar nan brutal.

Justru, di film dari China ini lebih halus animasinya, dengan visual yang lebih cerah nan ciamik efeknya, serta pembawaan yang (mungkin) cocok untuk ditonton semua umur. Tokoh utamanya pun seorang anak kecil, yang baru saja belajar sebagai ahli beladiri 'dua dunia.'

Tentu, yang masih penasaran, perlu menonton film pertamanya di tahun 2019 lalu, yang dilanjutkan sebagai serial animasi berjudul The Legend of Luo Xiaohei. Dalam film pertamanya, Luo Xiaohei bahkan masih berbentuk arwah kucing, yang masih mencari jalan dalam menempatkan dirinya diantara dua dunia.

Sinopsis Film The Legend of Hei 2

Luo Xiaohei (Shan Xin) kini sudah menjadi murid dari Shifu Wuxian (Liu Mingyue). Hei sebagai nama panggilannya, kini memilih berbakti untuk menjaga perbatasan antar dua dunia, agar arwah atau manusia tidak saling menerobos.

Setelah sekian lama tanpa perkembangan berarti, Hei lalu diperkenalkan kepada Shiju Luye (Zhu Jing), yaitu murid Shifu sebelumnya. Ketiganya harus menyelidiki penyerangan di Serikat Liu Shi, yang dicurigai akibat manusia.

Tidak hanya mereka bertiga, Dewa Na Za pun tiba untuk membantu mereka dalam investigasinya. Namun, syaratnya adalah mengalahkan Na Za dalam sebuah video gim gelut, di kamarnya, yang tercolok pada sebuah konsol dan tv.

Dapatkah ketiganya menguak arti penyerangan di Liu Shi? Atau malah gagal mengalahkan Dewa Na Za dalam permainan gelutnya? Atau sebenarnya terdapat pihak lain yang membelot, sehingga Na Za perlu ikut turun membantu?

Jawabannya, dapat dicek di seluruh sinema Indonesia yang menayangkan film ini.

Baca

Berbagai Ilusi Pengalihan Ala Pesulap di Film Now You See Me 3

 

Rasanya terjebak di dunia trik sulap perfilman (IMDB).

Okeh, kali ini film berbeda dari ranah Hollywood sana, berjudul Now You See Me: Now You Don't, yang tentunya sedang tayang di sinema Indonesia. Berbeda, karena isinya sejenis perampokan bank (heist), namun para karakternya bukanlah pencuri atau perampok biasa, melainkan pesulap yang memang lihai membobol sistem keamanan. 

Filmnya di tahun 2025 ini memang seri ketiga, dimana pada tahun 2016, dirilis berjudul film Now You See Me 2, dan sebelumnya di tahun 2013, berjudul sama tanpa nomor 2.

Dari film pertamanya, Now You See Me memang berkutat pada keempat pesulap yang lihai dalam mengelabui sistem keamanan, yaitu J Daniel Atlas (Jesse Eisenberg), Merritt McKinney (Woody Harrelson), Jack Wilder (Dave Franco), dan Henley Reeves (Isla Fisher).

Bagi yang sering menonton film Hollywood, maka pasti tahu berbagai aktor yang terkenal dan memerankan waralaba sulap ini. Kadang, aktor terkenal lainnya seperti Morgan Freeman dan Mark Rufallo ikut berperan dalam waralaba ini, walau tidak sebagai tokoh utama.

Kembali ke tokoh utamanya, keempat karakter tersebut dipanggil dengan nama kelompok Four Horsemen, yang khusus menargetkan lokasi 'pencucian uang' para kriminal, seperti kasino, gedung opera, dan banyak lainnya. 

Four Horsemen melaksanakan pembobolan dengan banyak trik sulapnya, sebagai pengalihan dari sistem keamanan gedung serta para personilnya (dan bahkan penontonnya).

Visual dan trik sulapnya pun menarik, karena sangat heboh dan hampir tidak mungkin, mirip dengan banyak trik sulap aneh di panggung lainnya. Bahkan bisa dibilang, terlalu fantastis dan tidak mungkin dilakukan, walau banyak trik sulap 'asli' sangatlah tidak masuk diakal.

Jadi, waralaba film Now You See Me cukup unik, dibanding film perampokan atau pembobolan keamanan lain. Film lain biasanya menyajikan alat atau sistem keamanan yang canggih, dengan metode pembobolan yang lebih canggih pula. Namun, di waralaba ini justru ditambah dengan bumbu trik sulap.

Okeh, saatnya kembali ke sinopsis film penuh aktor mahal ini.

Sinopsis Now You See Me: Now You Don't

J Daniel Atlas (Jesse Eisenberg) harus kembali membobol sebuah sistem keamanan, walau tim Four Horsemen telah tercerai berai. Seperti biasa, Atlas terpaksa mematuhi permintaan dari Thaddeus Bradley (Morgan Freeman), yang 'terkenal' suka memaksa para anggota Four Horsemen.

Di tengah kegamangan timnya, Atlas lalu mencoba merekrut anggota tim pesulap baru, Charlie (Justice Smith), Bosco (Dominic Sessa) dan June (Ariana Greenblatt). Mereka adalah pesulap muda, yang cukup mengerti dunia lain dibalik 'sulap.'

Kali ini, targetnya adalah sebuah berlian berbentuk hati nan berukuran besar, yang dianggap sebagai bahan pencucian uang bagi komplotan kriminal Vanderberg. Saking nekatnya, mereka berempat harus merebut berlian tersebut tepat saat dipamerkan, dari pemiliknya yang bernama Veronika Vanderberg (Rosamund Pike).

Saat tengah melarikan diri, kebetulan mereka bertemu dengan anggota Four Horsemen yang asli, yaitu Merritt McKinney (Woody Harrelson), Jack Wilder (Dave Franco), dan Henley Reeves (Isla Fisher).

Karena terpaksa membuka operasi mereka, keempat anggota Four Horsemen pun mengisyaratkan, bahwa seluruh tim harus bertemu kembali Bradley. Walau berbahaya, lebih berbahaya lagi jika berlian tidak langsung diserahkan, sekaligus merencanakan pelarian mereka berikutnya.

Oh ya, jika dibandingkan dengan film Now You See Me lainnya, cuplikan film seri ketiga ini justru lebih banyak terisi adegan aksi dan gelut yang fantastis. 

Tentu, aksi tersebut dapat ditonton di sinema-sinema Indonesia.

Baca

Berlari Sebrutal Mungkin Dalam Kompetisi Film The Running Man

 

Ben Richards yang sumringah (mungkin) cuan (IMDB).

Mungkin daripada berjalan saja demi protes, sudah saatnya kita berlari saja untuk mencari uang alias duit. Cerita seperti ini diangkat oleh film The Running Man, yang kini sedang tayang di sinema Indonesia.

Tentu, sebelum membahas filmnya, ternyata film ini adalah hasil adaptasi novel sang novelis terkenal (khususnya horor atau kengerian lainnya), yaitu Stephen King, dengan judul yang sama dan dirilis tahun 1982 lalu.

Bulan September lalu, karya Stephen King yang berjudul The Long Walk diadaptasi ke layar lebar (dan mungkin memicu ramainya unjuk rasa selama September kemarin). Kali ini di The Running Man, justru mengisahkan tentang tokoh utamanya yang harus berlari terus dalam suatu kompetisi.

Tokoh utama dalam novel The Running Man memang seorang yang depresi karena berbagai hal, namun masih semangat untuk mencari jalan keluar, khususnya untuk mengejar cuan. Dunia dalam novel inipun sudah mencapai tahap dystopia, yaitu kacaunya dunia canggih serba brutal tanpa aturan norma.

Novel ini pun sebenarnya sempat diadaptasi ke layar lebar pada tahun 1987 lalu, dengan judul yang sama, namun tokoh utamanya diperankan oleh Arnold Schwarzenegger. 

Berbeda dengan film reka ulangnya di tahun 2025 ini, dalam film 1987, tokoh utamanya justru berlatar seorang narapidana dan mantan polisi, yang dapat bebas dari hukuman dengan mengikuti sebuah kompetisi brutal, bernama The Running Man.

Ya, di dunia novel ini, banyak narapidana dapat mengikuti kompetisi The Running Man, yang ditayangkan di televisi secara nasional, agar dapat terbebas dari hukumannya. 

Namun, resikonya adalah mati, karena setelah kompetisi dimulai, sekelompok pemburu akan mengejar dan menangkap kontestan, dengan cara apapun juga, bahkan saat masih hidup atau telah mati. Memang penggambaran yang cocok di dunia dystopia.

Naaah, di film 2025 ini, latar tokoh utama dan dunianya pun berbeda, namun dicek saja di sinopsisnya saja ya...

Sinopsis The Running Man

Ben Richards (Glen Powell) adalah seorang pengangguran yang keras kepala, walau telah didaftar hitamkan (blacklist) oleh banyak perusahaan. Perangainya yang meledak-ledak dan keras, membuat dirinya sulit mencari pekerjaan. Padahal, umurnya masih cukup muda, yaitu 35 tahun. Sayangnya, dia adalah seorang ayah tanpa istri (alias pisah ranjang), dan memiliki anak yang sakit-sakitan.

Ben yang sudah mentok membantu anaknya, akhirnya terpaksa memanggil seorang konsulat dari Dinas Pemberdayaan Perempuan dan Perlindungan Anak (DP3A), bernama Sheila (Jayme Lawson). Ben akhirnya menitipkan anaknya pada Sheila, lalu mengikuti sebuah acara brutal berjudul The Running Man.

Saat baru mendaftar, sang produser acara Dan Killian (Josh Brolin), langsung kagum dengan latar dan karakter yang dimiliki oleh Ben. Keduanya bahkan taruhan, bahwa siapa yang menang, dapat mengacak-acak acara The Running Man.

Hanya berbekal pengetahuan wilayah dan nekat, Ben lalu melarikan diri dengan banyak kontestan lainnya selama 30 hari kedepan. Berbagai aksi dia jalani, bahkan sampai menantang para pemburunya, yang terlihat kesulitan mengejar Ben, padahal sudah setengah mati menjalani hidup.

Sanggupkah Ben selamat dalam acara ini demi mengejar cuan yang sudah menjadi haknya? Atau malah bergabung dengan tim pemberontak yang tiba-tiba membantu Ben?

Jawabannya, tentu ada di sinema Indonesia saat ini.

Baca

Angklung dari Indonesia Sebagai Warisan Budaya Tak Benda

 

Angklung di Saung Mang Udjo (Wikimedia).

Angklung berasal dari bahasa sunda yang berarti angkleung-angkleungan. Maksudnya adalah gerakan para pemainnya, yang menghasilkan bunyi 'klung,' untuk memainkan instrumen musik Angklung.

Dilansir dari Angklung Center, kata Angklung berarti mengacu pada nada yang dipecah. Jadi, satu Angklung hanya memiliki satu pecahan nada, dan perlu dimainkan lebih dari satu Angklung.

Bentuk Angklung

Bentuk Angklung sendiri adalah dua atau lebih batang bambu, yang disesuaikan dengan tinggi dan rendahnya nada. Setiap nada adalah hasil dari getaran bilah bambu didalam setiap ruasnya, dari yang berukuran kecil untuk nada tinggi, hingga berukuran besar untuk nada rendah.

Desainnya dimiripkan dengan alat musik calung (yang sama berasal dari tatar Sunda). Bahan dasar Angklung adalah bambu hitam (awi wulung) dan bambu ater (awi temen), yang dikeringkan akan berwarna kuning keputihan.

Sejarah Angklung

Belum ada sejarah pasti kapan Angklung mulai digunakan, namun diperkirakan sudah ada sejak jaman Neolitikum, yang berkembang hingga awal penanggalan modern. Jadi, Angklung adalah bagian dari budaya Nusantara sebelum zaman Hindu (menurut Dr. Groneman). 

Catatan sejarah paling kentara adalah masa kerajaan Sunda pada abad 12 hingga 16 lalu. Selama perkembangannya, Angklung menyebar ke seluruh Jawa, Kalimantan, dan bahkan hingga Thailand (menurut Jaap Kunst dalam buku Music in Java).

Bahkan, terdapat satu catatan misi kebudayaan dari Indonesia menuju Thailand pada tahun 1908 lalu. Misi tersebut ditandai dengan seremonial penyerahan Angklung, yang sempat menyebar sebagai seni budaya di Thailand.

Angklung dimainkan pula sebagai penyemangat saat pertempuran kerajaan. Bahkan, gema Angklung merambah hingga jaman penjajahan Belanda, yang dilarang dimainkan secara umum. Justru, larangan tersebut menyebabkan Angklung semakin populer, walau hanya dimainkan oleh anak-anak.

Angklung di Thailand

Menurut Kementerian Sekreatriat Negara Republik Indonesia, Angklung sempat menjadi alat seni untuk diplomasi dengan negara Thailand. Raja Rama V dari Thailand, sempat tertarik pada Angklung saat berkunjung ke Indonesia, lalu membawanya sebagai oleh-oleh dan ditempatkan di Istana Bangkok. Raja Rama V cukup dekat hubungannya dengan Nusantara saat itu, sehingga berkunjung tiga kali, yaitu pada tahun 1870, 1896, dan 1910. 

Tidak hanya Raja, pada tahun 1908 Pangeran Thailand Bhanu-Rangsri-Sawangwong yang merupakan adik Raja Rama V, datang ke Nusantara bersama musisi bernama Jawang Sorn Silapa-Bunleng. Keduanya datang untuk belajar Angklung, yang akhirnya membawa sepuluh buah Angklung untuk dimainkan di Istana Burapa, Bangkok.

Saking terkenal dan menyebarnya, Angklung telah menjadi bahan ajar sekolah di Thailand, melalui para guru musiknya. Phol Kit-Khan adalah satu tokoh terkenal dalam mengajarkan Angklung di Thailand. Saking termotivasi, kebun durian miliknya diganti dengan kebun bambu (sebagai bahan produksi Angklung). Hingga akhirnya dikenal pula sebagai Angkalung, yaitu sejenis Angklung khas dari Thailand.

Foto arak-arakan Angklung (UNESCO).

Tradisi Angklung

Budaya tradisional Sunda pun mengacu pada prinsip pembuatan Angklung. Karena mayoritas warga di tatar Sunda adalah petani dengan komoditas utama padi (pare). Mitos pun muncul dengan nama Nyai Sri Pohaci, sebagai lambang Dewi Padi pemberi kehidupan (Hirup-Hurip).

Masyarakat tradisional Badui yang dianggap sebagai keturunan asli Sunda, masih mempraktikan Angklung sebagai bagian dari ritual menabur padi. 

Angklung Gubrag di Jasinga Bogor bahkan telah berumur lebih dari 400 tahun, yang sama dimainkan saat ritual menabur padi. Angklung disinyalir untuk dapat memikat Dewi Sri Pohaci turun ke bumi, dan memberkati suburnya tanaman padi.

Permainan Angklung lalu dikenalkan saat Pesta Panen atau Seren Taun di tatar Sunda. Angklung dimainkan saat upacara padi, bersama banyak jenis kesenian lainnya dalam satu arak-arakan di alam. 

Berbagai alat yang dibawa saat arak-arakan adalah kesenian Rengkong (Angklung yang dipikul), Dongdang (alat pikul padi), Jampana (wadah makanan), dan banyak lainnya.

Foto Daeng Soetigna yang mengenalkan diatonik pada Angklung (Angklung Centre).

Inovasi Modern Angklung

Pada tahun 1938, Daeng Soetigna mengembangkan Angklung Diatonis dari sebelumnya Pentatonis, yang mengubah bentuk dan nada Angklung, sehingga dapat memainkan banyak variasi jenis musik, bahkan hingga lagu dari Barat.

Daeng Soetigna sangat berjasa dalam mengembangkan Angklung di Indonesia saat jaman modern, sehingga karyanya dikenal sebagai warisan budaya alat musik di dunia Internasional.

Foto Udjo Ngalagena yang dikenal sebagai perintis Angklung (Angklung Centre).

Lalu pada tahun 1966 lalu, Udjo Ngalagena yang dikenal sebagai perintis Angklung, mengembangkan teknik bermain dengan dasar Pelag (sistem urutan nada tiga surupan), Salendro (sistem urutan lima nada), dan Madenda (Laras dengan pemecahan laras Salendro). Udjo Ngalagena lalu mengajarkan banyak komunitas, dengan berbagai bentuk, cara, dan tradisi memainkan Angklung.

Hingga kini, salah satu komunitas yang aktif dalam memainkan Angklung adalah Sanggar Keluarga Besar Bumi Siliwangi (Kabumi) dari Universitas Pendidikan Indonesia (UPI), Bandung, Jawa Barat. 

Angklung dari Indonesia sebagai Warisan Budaya Tak Benda

Dilansir dari UNESCO, Angklung diakui sebagai warisan budaya tak benda sejak tahun 2010 lalu. Angklung adalah instrumen musik yang terdiri dari empat hingga dua tabung bambu, yang terpasang pada rangka bambu, dan diikat dengan rotan.

Tabung dipahat dan dipotong dengan hati-hati oleh perajin ahlinya, agar dapat membunyikan nada saat rangka bambu digoyang atau ditepuk. Setiap Angklung hanya membunyikan satu nada atau senar, jadi banyak pemain harus berkolaborasi untuk dapat membunyikan melodi.

Angklung tradisional menggunakan skala Pentatonik, namun pada tahun 1938, musisi Daeng Soetigna mengenalkan Angklung dengan skala Diatonik, yang disebut sebagai Angklung Padaeng.

Angklung sangat erat kaitannya dengan budaya tradisional, seni, dan identitas budaya Indonesia, yang dimainkan saat perayaan menabur dan memanen padi, atau sunat. 

Bambu hitam khusus untuk Angklung dipanen saat dua minggu dalam satu tahunnya, saat jangkrik tengah ramai, dengan dipotong setidaknya tiga segmen diatas tanah, agar akarnya tetap tersebar.

Edukasi Angklung disebarkan dengan mulut ke mulut, dari satu generasi ke generasi berikutnya, dan semakin semarak saat diselenggarakan di institusi pendidikan.

Karena berdasarkan budaya kolaboratif pada musik Angklung, memainkanya mendukung kerjasama dan saling hormat antar pemainnya, dengan disipilin, tanggung jawab, konsentrasi, pengembangan imajinasi dan ingatan, serta rasa artistik dan musik.

Kiprah Angklung Tahun 2025

Menyambut Hari Angklung Tradisional Internasional ke 15, Unit Kegiatan Mahasiswa (UKM) KABUMI UPI mengadakan acara bermain Angklung dengan 4750 peserta. 

Dilansir dari Berita UPI, para pemain Angklung hadir dari banyak lokasi kota Bandung, mulai dari anak sekolah, anak berkebutuhan khusus, atau lansia, yang tiba di Stadion Universitas Pendidikan Indonesia (UPI).

Acara ini dilaksanakan tepat satu bulan lalu, yaitu pada tanggal 23 November 2025. Acara dilaksanakan demi persatuan lintas generasi, demi melestarikan Angklung sebagai warisan dan identitas budaya Indonesia, khususnya di daerah Sunda.

Beberapa kenalan dari penulis, diantaranya sepupu yang masih berumur sekolah, mengikuti acara ini. Walau masih berumur sekolah dasar atau sekolah menengah pertama, tetapi mereka cukup semangat untuk melanjutkan kiprah semangat bersama memainkan warisan budaya Sunda ini.

Semoga, kedepannya Angklung masih menjadi seni warisan budaya yang terus terkemuka di tatar Sunda.

Baca

Banyak Film Zombie Ala Indonesia Menjelang Film Abadi Nan Jaya

 

Martino Lio dan Mikha Tambayong yang heran kenapa zombie rame di Indonesia (TMDB).

Okeh, karena film horor Indonesia semakin ramai saja, dan berkembang dengan begitu liarnya, tampaknya ada satu sub-genre yang cukup mencengangkan tapi patut dibuat karyanya dan diapresasi, yaitu sejenis mayat hidup alias zombie. 

Oh, ya artikel ini menyambut pula film Abadi Nan Jaya, yang baru saja rilis di Netflix bulan Oktober lalu, dan sempat viral karena memang, berisi film dikejar-kejar zombie.

Dan, okeh lagi, sebelum menulis tentang film zombie ala Indonesia, dan membahas Abadi Nan Jaya, tentu perlu saya tulis (seperti biasanya), maksud film zombie.

Berbagai Maksud Zombie di Seni Populer atau Tradisional

Banyak berbagai teori darimana zombie berasal, seperti fungus parasit yang menginfeksi semut ala waralaba The Last of Us, lalu virus udara ala The Walking Dead, mutasi virus rabies (kayaknya) ala Rage virus di waralaba 28, serta eksperimen manusia dan obat-obatan ala banyak film lain.

Tentu, untuk mengenang sub-genre yang meramaikan ranah horor dari satu sisi ini, perlu diingat pula Night of Living Dead (1968), dimana berasal supernatural, atau bahkan tidak ada penyebabnya, alias terjadi begitu saja layaknya bencana alam.

Sutradaranya, George A. Romero dikenal sebagai 'bapak' para zombie, yang mengenalkan sub-genre ini. Seluruh sineas perfilman yang membuat film zombie, berarti secara tidak langsung menghargai Romero, yang pertama kali meramaikannya.

Nah, sebelum melangkah terlalu jauh mengenai teori film zombie, yang pastinya keluar jalur dengan berbagai fakta dan datanya masing-masing, coba ditelaah dari dunia nyata saja.

Pasti penggemar horor banyak yang sudah tahu, bahwa zombie sebenarnya berasal dari cerita tradisional Haiti, yang lekat dengan istilah voodoo-nya. Namun, istilah mistis inipun tidak langsung mengacu pada santet atau ritual tidak jelas lainnya, namun bisa dijelaskan secara ilmiah.

Voodoo asli dari Haiti sebenarnya lekat dengan obat-obatan herbal yang dibuat oleh dukunnya, dan sama seperti banyak warisan tradisional lain, bisa dikonsumsi sebagai obat dari banyak penyakit.

Namun, ada satu praktek yang cukup melenceng, yaitu berbagai bahan herbal tersebut digunakan sebagai praktek menghidupi mayat (alias necromancy). Itupun, terdapat dua arti dari menghidupkan kembali mayat, yaitu dari segi mistis maupun ilmiah.

Dari segi mistis, tentu ala film fantasi yang tiba-tiba punya jurus, agar mayat bisa berjalan dengan sendirinya. Namun, pada sebuah penelitian kontroversial yang kini sulit dicari aslinya, menyatakan bahwa kombinasi obat-obatan yang tepat dapat menciptakan 'manusia' ala 'zombie.'

Manusia setengah zombie tersebut akan hidup tanpa pikiran yang jelas, dan cukup mudah diatur. Sehingga, dukunnya dapat memanfaatkan manusia tersebut sebagai bantuan prakteknya, contohnya adalah sebagai budak (gratisan) atau bahan percobaan obat lainnya.

Jika disinyalir dengan kejadian sekarang, istilah seperti ini justru tidak terjadi secara tradisional, tetapi modern. Bagi yang sering mengecek YouTube, mungkin tahu tentang kisah zombie dari Philadelphia, AS. Di kota ini, banyak pecandu yang hidup ala 'zombie' dan masih tergantung obat.

Entah apa yang terjadi di Philadelphia selama beberapa generasi, yang mungkin ketergantungan obat, atau akibat program pemerintahnya. Mungkin mirip dengan Indonesia, dimana para pecandu Narkoba dianggap sebagai pasien, dengan berbagai bantuan medis 'placebo.'

Yah, kalau dari pengalaman pribadi sih, sempat melihat, sekelompok pegawai kantoran yang perlu membuat doping dari kombinasi kimiawi obat-obatan rumah. Karena mereka lulusan teknik (insinyur), maka cukup mengerti setiap zat (Kimia) yang dibutuhkannya.

Kerjanya cukup berat, alias setengahnya berada di tengah situs hutan belantara, atau memang saat itu proyeknya baru dibuka beberapa bulan. Jadi, mereka membutuhkan 'kinerja' yang lebih baik, atau memang 'politisasi' saja di lingkungan tertutup mereka.

Daaan, sudah saatnya kembali ke film zombie ala Indonesia. Jika dilacak, ternyata cukup lama dan banyak film nasional mengenai zombie. 

Film Zombie dari Indonesia

Oh ya, sebelum membahas filmnya, zombie pasti menyajikan 'daging-mendaging' alias banyak 'gore' dalam adegannya. Bagi penggemar film kasual atau horor biasa, tentu bisa kurang enak menontonnya.

Contoh paling awal adalah kerjasama film internasional V/H/S/2 (2013), yang berisi aktor Fahri Albar, Hannah Al Rasyid, dan Epy Kusnandar. Suatu sekte sesat berhasil memanggil 'dunia lain,' yang lalu menyebabkan mereka kesurupan dan bertingkah layaknya zombie.

Berikutnya, banyak film zombie dirilis, seperti Kampung Zombie (2015), lalu ada versi komedi 5 Cowok Jagoan (2017), Reuni Z (2018) yang masih bernada komedi, lalu Zeta (2019) yang kembali serius.

Nah, masih ada beberapa film zombie yang masih tayang dan dapat disaksikan lewat layanan siaran (streaming) internet. Contohnya pertamanya adalah film serial pendek (4 episode) berjudul Hitam (2021), yang masih bisa ditonton di media Netflix. Sementara itu dari ranah streaming nasional, serial delapan episode berjudul Zona Merah (2024), masih dapat ditonton dengan berlangganan di Vidio.

Film Abadi Nan Jaya

Naaah, khusus untuk film Abadi Nan Jaya di bulan Oktober 2025 ini, adalah film berdurasi standar (sekitar 90 menit) yang bisa ditemukan dengan berlangganan Netflix.

Tidak perlu diceritakan langsung seluruh sinopsis cuplikan (seperti biasanya), tapi cukup ditelaah saja dari sedikit adegannya.

Terdapat adegan pada awal cuplikan film Abadi Nan Jaya, bahwa Sadimin (Donny Damara) yang seorang pengusaha jamu terkenal, meminum obat jamu baru yang khasiatnya adalah 'bisa awet muda.'

Namun, justru di film ini, obat jamu tersebut, merubah dirinya jadi mahluk kesurupan nan buas. Sadimin lalu mengejar siapa saja, yang korban tergigitnya langsung ikut berubah menjadi 'zombie.' Satu wilayah desa pun ikut terinfeksi 'salah obat' ini, yang menyebabkan kepanikan dan banyak karakternya harus bertahan hidup dengan cara agresif.

Ditelaah dari segitu adegan saja, tampak terlihat bahwa film Abadi Nan Jaya ini mengutip dari mistisnya obat-obatan tradisional. Jika salah ramuannya, jadi mirip dengan kisah zombie tradisional Haiti, dan merubah seketika karakter peminum obatnya.

Okeh, jadi, sekarang nikmati saja berbagai referensi film zombie, sekaligus Abadi Nan Jaya yang sempat viral sebagai tontotan terbaik, tentu dengan berlangganan di Netflix.

Baca

Wayang dari Indonesia Sebagai Warisan Budaya Tak Benda

 

Pagelaran Wayang Golek oleh Dalangnya (Wikimedia).

Menyambut Hari Wayang Nasional pada tanggal 7 November, rasanya cocok dirayakan dengan mengingat bahwa wayang adalah warisan budaya tak benda yang kental di Indonesia.

Sebelum mengacu pada artikel yang disematkan oleh UNESCO dari PBB (UN), tampaknya perlu mengecek wayang dari sejarahnya. Bagi yang masih ingat pelajaran SD terdahulu, tentu tahu bahwa Wayang adalah media literasi terdahulu, yang biasa diselenggarakan bersama gamelan.

Seperti dilansir dari NU Online, Wayang itu sendiri berasal dari India, yang kental dengan ajaran Hindu. Namun, pada abad 15, salah seorang Wali Songo bernama Sunan Kalijaga, menggunakan wayang sebagai media penyebaran Islam. Setelah masuk ke Nusantara, kisah wiracarita Mahabharata dan Ramayana, lalu dirubah menjadi lakon yang lekat dengan banyaknya ajaran Islam.

Seperti dilansir dari Britannica, wayang sebenarnya bisa ditemukan hingga seluruh Asia Tenggara dan China. Namun khusus di Jawa, konotasi mistis dan religius sangatlah kental.

Wayang bahkan sempat diadaptasi oleh seniman boneka Richard Teschner, yang pada awal abad 20 lalu, mengombinasikan seni dan kesederhanaan wayang, dengan keahlian teknik Jerman, dan sempat diselenggarakan di teater Figuren Spiegel, Vienna, Austria.

Kembali ke Nusantara, terdapat beberapa jenis variasi wayang, yaitu Wayang Kulit khas Jawa Tengah yang berbentuk pipih dan menggunakan bayangan sebagai media visualnya. Satu lagi, Wayang Golek yang berbentuk boneka kayu dengan tongkat dipegang langsung oleh dalangnya dari Jawa Barat.

Terdapat pula Wayang Wong atau Orang, yang lakonnya diperankan langsung oleh seorang aktor. Sementara Wayang Krucil atau Klithik, adalah wayang sejenis pipih, namun berukuran lebih kecil dari Wayang Kulit.

Dan meloncat pada jaman sekarang, banyak kanal YouTube yang memainkan berbagai cerita wayang, melalui konten video atau bahkan siaran langsung. Contohnya adalah Wayang Kulit, yang dimainkan oleh Dalang Seno Nugroho. 

Berbagai kanal rekaman lama Wayang Golek dari Dalang legendaris Asep Sunandar Sunarya pun, masih meramaikan YouTube. Video tersebut khas dengan kelucuan lakon Cepot, Udawala, dan Gareng, bersama sang ayah, Semar.

Kiprah Wayang Golek Sunda tahun 2025

Acara Wayang Golek sempat digelar kembali pada tahun 2025 ini, tepatnya pada saat Dies Natalis ke 71 UPI, pada hari Kamis, tanggal 7 November lalu, di Stadion Sepak Bola UPI (Universitas Pendidikan Indonesia), dengan mengundang Ki Dalang Dadan Sunandar Sukarya, dari Putra Giri Harja 3.

Dilansir dari Berita UPI, acara sempat tertunda akibat hujan, jadwal yang sebelumnya dimulai pukul 19.15 WIB, akhirnya diundur menjadi sekitar pukul 20.00 WIB. Acara dilaksanakan hingga pukul 02.00 dini hari.

Pagelaran diawali dengan tarian pembuka bernama Dangiang Isola, dari mahasiswa Program Studi Pendidikan Seni Tari Fakultas Pendidikan Seni dan Desain (FPSD). Tarian ini menggambarkan perjuangan, romantika, kebahagian, dan kesedihan yang meliputi sejarah Gedung Isila, sebagai simbol kejayaan dan kewibawaan UPI.

Wayang Golek serta Tarian Tradisional sebagai bagian dari seni dan kebijaksanaa lokal, perlu dilestarikan sebagai rasa syukur perkembangan adat, budaya, dan peradaban Indonesia, khususnya di tanah Sunda. Pelestarian budaya, kebersamaan, dan dedikasi untuk pendidikan akan terus menggema, di bawah langit Bandung yang membahana.

Artikel UNESCO Mengenai Wayang dari Indonesia

Wayang diterima sebagai Warisan Budaya Tak Benda pada tahun 2008 oleh UNESCO, setelah sebelumnya diklaim oleh Indonesia pada tahun 2003 lalu.

Wayang terkenal dengan ragam boneka dan musiknya yang kompleks, dan merupakan format kuno dalam mendongeng yang berasal dari Pulau Jawa, Indonesia. Selama sepuluh abad lamanya, Wayang ramai dimainkan di banyak kerajaan Jawa hingga Bali, dan bahkan hingga area pelosok. 

Wayang pun merambah hingga kepulauan lainnya, seperti Lombok, Madura, Sumatera, hingga Kalimantan. Ragamnya pun disesuaikan dengan seni dan musik lokal, sehingga semakin berkembang dan berbeda.

Wayang dibuat secara tradisional dan bervariasi dalam bentuk, ukuran, dan ragamnya. Dua prinsip dasar tetap menjadi utama bagi Wayang, yaitu boneka kayu tiga dimensi seperti Wayang Golek, atau berbahan kulit pipih Wayang Kulit dan Klithik, dengan media bayangan akibat sorotan cahaya dibelakangnya. 

Kedua jenis Wayang diberi karakter dengan kostum, bentuk wajah, dan bagian tubuh yang dapat digerakkan. Dalang menggerakkan Wayang melalui bagian tangannya dan tongkat yang menempel pada bagian bawahnya.

Sementara Dalang memainkan Wayangnya, sinden dan musisi (gamelan) memainkan instrumen berbahan perunggu, hingga menciptakan melodi sebagai latar pagelaran.

Baca