Berpetualang bersama Cemilan Imut di Film Dream Animals: The Movie

 

Binatang lucu yang sedang asyik (TMDB).

Saatnya di akhir tahun 2025 ini, tepatnya bulan Desember yang sedang hangat-hangatnya berlibur, menonton film bersama anak atau anggota keluarga lainnya (rating Semua Umur). Kali ini, film animasi untuk anak yang dirilis adalah Dream Animals: The Movie, yang tayang di sinema-sinema Indonesia pada akhir minggu.

Studio animasi yang memproduksi Dream Animals pun bukanlah sembarang studio, melainkan Marza Animation Project dari Jepang. Dalam beberapa tahun terakhir, Mara merilis trilogi film Sonic the Hedgehog (2020;2022;2024), yang disukai banyak penggemarnya. 

Jika mengingat Sonic, tentu kembali pula kenangan saat film pertamanya akan dirilis. Penggemar Sonic dari seluruh dunia protes di dunia maya, saat menonton cuplikan pertamanya. Desain karakter utama Sonic, terlihat mengerikan, dan tidak imut layaknya Sonic di Video Gim-nya. Namun, karena sineas filmnya memahami, maka mereka menunda perilisan film hingga tiga bulan (rencana rilis asli untuk bulan November 2019), untuk mendesain ulang karakter Sonic.

Distributor yang merilisnya pun cukup keren, yaitu Tokyo Broadcast System (TBS), yang sering membuyarkan dunia dengan anime mantap dari Jepang. Beberapa contoh anime viral dari TBS, diantaranya adalah serial anime Dandadan (2024) Jujutsu Kaisen (2020), dan Full Metal: Alchemist Brotherhood (2009).

Dan, saatnya kembali membahas Dream Animals. Bagi anak atau penggemar yang suka film animasi 3D, alias tiga dimensi yang imut, tentu tertarik dengan cuplikan Dream Animals yang cerah dan mulus animasinya. Oh ya, yang imut bukan hanya karakter di filmnya, tetapi juga asal muasal para karakternya.

Dream Animals adalah produk makanan ringan berjenis kraker, yang berbentuk karakter binatang dan diproduksi dari Jepang. Perusahaan yang memproduksinya adalah Ginbis, yang telah memulai usahanya sejak tahun 1930 lalu. Khusus untuk produk Dream Animals (Tabekko Doubutsu), mulai diproduksi sejak tahun 1978 lalu.

Makanan ringan Dream Animals masih diproduksi hingga sekarang, dengan banyak tambahan karakter berbeda pada setiap bungkusnya. Karakter binatang seperti gajah, kuda nil, pegasus, kucing, kelinci, ayam, jerapah, singa, buaya, dan monyet selalu meramaikan isi setiap bungkus Dream Animals. 

Bagi yang penasaran dengan rasa makanan ringan ini, sebenarnya Dream Animals tidak begitu luas didistribusikan di Indonesia. Namun, banyak toko daring (online) yang menawarkannya, sehingga dapat dipesan saja langsung. 

Atau bagi yang kangen jajanan anak, tentu masih bisa mengecek makanan ringan Fugu. Makanan ringan ini justru berbentuk mirip, dengan ikan sebagai karakternya, yang tentu diproduksi oleh perusahaan Indonesia bernama OrangTua. 

Sinopsis Dream Animals: The Movie

Di Negeri Manisan, sekelompok grup musik terkenal bernama Dream Animals, yang beranggota Gajah, Kuda nil, Pegasus, Kucing, Kelinci, Jerapah, Singa, dan Monyet sedang heran dan terperangah atas kondisi nasionalnya. Dream Animals yang baru saja kembali dari tur musik internasional, menemukan negerinya kini dikuasasi oleh sejenis cemilan permen.

Sejenis kelompok permen bernama Gotton ingin mendominasi pasar di Negeri Manisan, yang biasanya seimbang antara campuran makanan ringan biskuit, dengan banyak variasi permen. 

Walau sebenarnya seluruh anggota Dream Animals tidak ingin berkonflik, justru terperangah dengan diculiknya salah seorang anggota mereka, yaitu Pegasus (Akairi Takaishi). Singa (Genta Matsuda) sebagai seorang pemimpin, berinisiatif bersama seluruh anggotanya untuk memulai misi penyelamatan.

Dengan dibantu oleh seorang gadis nan baik hati (Liliano Ono), Dream Animals mulai berjibaku dan merekrut banyak binatang idola lainnya, seperti Anak Ayam dan Buaya, demi menyelamatkan Pegasus dan mengembalikan kedamaian di Negeri Manisan tercinta. 

Sedikit Komentar Mengenai Sinopsis Film Dream Animals

Oh ya, tampaknya film ini menggambarkan, bahwa makanan cemilan alias ringan sejenis biskuit, kraker, dan banyak makanan adonan kering lainnya, sebenarnya lebih sehat. Bahkan, jika dicek per bungkusnya, terdapat cetakan berbentuk kotak, bertuliskan kandungan gizi per-gram untuk setiap bungkusnya. Label kandungan gizi ini bisa dicek pula dari bungkus sejenis sirup atau susu

Apalagi jika dibandingkan dengan sejenis permen, yang dapat langsung terlihat efeknya pada gigi anak, yang hitam bahkan hingga ompong karena terlalu banyak mengonsumsi permen atau manisan. Cukup merusak tubuh anak pula, karena gizi-nya jauh lebih sedikit dengan bahan kimiawi lebih banyak.

Sementara di cemilan makanan kering, sering ditambahkan dengan cokelat, susu, bumbu asam, manis, pedas, serta banyak tambahan lainnya. Walau tetap masuk sebagai kategori makanan ultra proses, tetapi prosesnya cukup sederhana dan lebih bergizi untuk dikonsumsi tubuh.

Produk Ringan dari Indonesia

Oh ya lagi, setelah membahas sinopsis film Dream Animals, penulis mau berbagi pula tentang pengalaman makanan ringan di Indonesia. Selama beberapa dekade lamanya, keluarga berkecimpung sebagai grosir makanan ringan. 

Ternyata, rata-rata produk makanan ringan berasal dari perusahaan Nasional alias Nusantara. Mulai dari biskuit, cokelat batang, keripik, hingga minuman susu dan sirup, seluruhnya diproduksi dari perusahaan nasional atau lokal. 

Tidak hanya makanan ringan, banyak produk rumahan seperti pasta gigi, sabun batang, sabun cair, sabun pel, sabun cuci piring, shampoo, sikat gigi, hingga kebutuhan rumah lainnya, diproduksi dari pabrikan dalam negeri tercinta.

Bahkan saat keluarga beralih usaha ke bumbu makanan, mulai dari bumbu jadi, bumbu marinasi, santan, hingga bumbu racik, ternyata seluruhnya diproduksi dari perusahaan nasional. Beberapa produk yang lebih tradisional, yaitu gula merah, gula, garam, minyak curah, hingga bumbu rempah, adalah hasil Usaha Kecil Menengah (UKM) regional.

Tampaknya tidak perlu dijelaskan lagi, bahkan produk tas hingga pakaian santai dan formal (apalagi batik), diproduksi oleh perusahaan nasional atau lokal. Memang, banyak pabrikan tekstil maupun garmen, bisa 'dititipkan' produksinya demi kebutuhan merk lokal pula.

Ya, maksudnya tentu bukanlah se-kompetitif ala Ginbis yang melanglangbuana hingga bisa diproduksi filmnya. Tetapi, dengan begitu dari segi manufaktur, barang dan bahan kebutuhan sehari-hari, ternyata sudah terpenuhi oleh produksi nasional dari negara tercinta. Ya, Indonesia.

Tentu kekurangannya adalah berbagai jenis barang elektronik serta otomotif, yang masih didominasi oleh produk dari Jepang atau China. Tetapi kedepannya, mungkin Indonesia akan mencapai tahap tersebut, karena banyak bahan mineral mentah yang memang didapatkan dari kekayaan dalam negeri. Ya, Indonesia.

Kayaknya tidak perlu dijelaskan lagi dari segi keberagaman Hayati Indonesia, ya. 

Okeh, wassalam, dan selamat menikmati kisah Dream Animals ala ranah produk sinema internasional di Indonesia.

Read More

Berjuang Bersama Ksatria Putri di Film Anime Scarlet

 

Scarlet yang heran sendiri (TMDB)

Dan, saatnya mencapai film dari studio yang seringkali memenangkan langsung penghargaan setiap merilis filmnya, yaitu studio animasi Chizu dari Jepang, dengan karyanya berjudul Scarlet, di sinema Indonesia akhir tahun ini.

Chizu seakan bangkit sebagai 'studio Ghibli baru' dari Jepang, sejak didirikan pada bulan April tahun 2011 lalu. Dengan filmnya berjudul Wolf Children pada tahun 2012, bersama pendirinya yaitu Mamoru Hosoda, berhasil memenangkan satu perhargaan Film Animasi Terbaik Jepang.

Setelah film debutnya, serentetan penghargaan terus menghampiri studio Chizo. Film keduanya berjudul The Boy and the Beast pada tahun 2015, berhasil meraih penghargaan untuk kedua kalinya untuk Film Animasi Terbaik Jepang.

Bahkan di tahun 2018, studio Chizo menerima nominasi Oscar sebagai Film Animasi Terbaik, untuk film berjudul Mirai, walau tidak berhasil menang. Film terakhirnya di tahun 2021, berjudul Belle pun meraih nilai yang baik dari kritikus seluruh dunia.

Nah, bagaimana dengan film Scarlet yang dirilis di Indonesia di tahun 2025 ini? Menurut Mamoru Hosoda, film Scarlet diproduksi dengan teknik berbeda dari animasi 2D atau CG. Penulis kurang mengerti, namun terlihat pada cuplikannya, layaknya film 3D dengan arahan gaya anime. Kisahnya pun ternyata terinspirasi dari Hamlet, alias karya Shakespeare terdahulu.

Sinopsis Film Scarlet

Scarlet (Mana Ashida) adalah seorang ksatria sekaligus putri yang telah kalah bertarung. Dirinya kalah dan meninggal saat mencoba membalaskan dendam ayahnya, yang dituduh membelot kerajaan.

Sayangnya, walau sudah meninggal, Scarlet tidak bisa istirahat dalam damai. Scarlet terjebak di sebuah Daratan Kematian, yaitu sebuah daratan luas tanpa pepohonan dan hanya terlihat pegunungan, bebatuan, serta gurun pasir. 

Di Daratan Kematian, Scarlet bertemu dengan Hijiri (Masaki Okada), yaitu seorang paramedis dari dunia modern. Tampaknya, Daratan Kematian tidak memiliki periode waktu tertentu, sehingga jutaan orang yang meninggal, tiba dari banyak variasi jaman dan waktu.

Hijiri pun heran, bahwa saat dicek, sebenarnya Scarlet masih hidup, dan bisa kembali ke jamannya. Scarlet pun geram, karena paham dan sikap idealis yang berbeda di antara keduanya.Tidak berapa lama, Hijiri dan Scarlet perlu merambah tantangan lain di daratan tandus ini. 

Yaitu seorang raja, yang memproklamirkan seluruh penghuni daratan, untuk siap berperang. Raja tersebut menegaskan, bahwa jika perang ini dimenangkan, maka seluruh penyintas akan berhasil memasuki Daratan tak Terbatas. Namun, bagi yang kalah, akan hilang sepenuhnya dari daratan manapun.

Tidak ingin mengalah begitu saja, Hijiri dan Scarlet pun memulai perjalanan Epik mereka, walau tidak yakin dengan akhir tujuannya.

Bagi yang cukup yakin, bisa mengecek saja di daratan gelap sinema Indonesia.

Read More

Berkelana ke Barat Ala Siluman Dari China Di Film Nobody

 

Keempat siluman yang cukup berdedikasi (TMDB).

Akhirnya setelah sekian banyak film mengenalkan kembali Berkelana Ke Barat, di Desember tahun 2025 ini muncul kembali dengan gaya yang sesuai, yaitu cerita kocak para siluman (harfiah) berjudul Nobody, yang kini tentu tayang di sinema-sinema Indonesia.

Mungkin perlu diingat, adaptasi novel abad 16 (tepatnya tahun 1592) karya novelis Wu Cheng'en ini sering diproduksi oleh sineas perfilman dari China. Serial televisi Indonesia pada tahun 90an hingga awal 2000an lalu, tentu menjadi awal terkenalnya kisah Berkelana Ke Barat di Indonesia. 

Satu contoh yang kembali meramaikan cerita ini, adalah Journey to the West: Conquering the Demons (2013), yang diproduksi dan disutradarai langsung oleh Stephen Chow. Kisahnya pun cukup rapih dengan adegan dan petunjuk cerita yang saling mengikat satu sama lainnya. Ketika menontonnya, penulis tidak menyangka bahwa kisah ini akan berakhir sebagai prekuel Berkelana Ke Barat. 

Bagi yang ingin mengecek film lainnya, tentu perlu menonton trilogi Monkey King (2014; 2016; 2018). Kisah di trilogi ini sesuai dengan judulnya, yaitu prekuel Berkelana Ke Barat, dengan fokus pada Sun Wukong saja. Yang pernah menontonnya, tentu tahu bahwa Sun Wukong sering membuat kacau Khayangan dan beradu gelut dengan siapa saja, sebelum bertemu dengan biksu Tang.

Nah, berbeda dengan kedua film sebelumnya, yang berlatar film aksi epik langsung dengan aktor nyata, film Nobody di tahun 2025 ini justru berformat animasi. Tidak hanya itu, ternyata ceritanya cukup berbeda, yaitu para karakter utama bukanlah anggota asli, yang terdiri dari Biksu Tang Sanzang, Sun Wukong, Zhu Bajie, dan Sha Wujing. Melainkan, karakter utama di film Nobody adalah siluman yang Pura-Pura ke Barat, demi mengembalikan status Kekal miliknya.

Okeh, saatnya mengecek kisah film Nobody yang pembawaannya lebih ke kartun komedi, layaknya serial televisi Berkelana ke Barat tahun 90an lalu.

Sinopsis Film Nobody

Yao Babi (Chen Ziping) adalah seorang siluman babi yang galau, karena tidak pernah berhasil melalui ujian Gua Raja. Yao Babi tidak ingin hidupnya sebagai siluman, berakhir begitu saja.

Hingga suatu hari, akibat kesalahan saat bekerja, Babi Yao dan Kodok Yao (Lu Yang) terpaksa diusir dari Gunung Langlang. Yao Kodok pun marah, karena jika keluar dari Gunung, maka status kekalnya sebagai siluman akan punah.

Namun, masalah kritis tersebut menyebabkan Yao Babi malah semakin kritis, dengan berinisiatif berpura-pura sebagai Kelompok Biksu Tang yang sedang Berkelana ke Barat demi Kitab Suci. Dengan begitu, keduanya dapat meraih kembali hidup kekal nan abadi.

Keduanya pun merekrut Yao Musang (Dong Wenliang) dan Yao Kera (Liu Cong), yang jelas-jelas salah spesies, karena Sun Wukong adalah seorang siluman monyet. Karena keduanya memang siluman pecicilan alias nganggur tanpa arahan jelas, mereka pun setuju saja sambil asyik.

Tentu dengan wajah mereka yang masih berbentuk siluman, banyak warga desa dan bahkan siluman lain yang tidak percaya. Mereka diusir, bahkan dikejar layaknya monster atau rampok, yang dianggap mengganggu desa mereka.

Namun, seorang biksu tua yang baik hati memilih percaya pada mereka, dan membantu dengan menyiapkan makanan dan ruang istirahat bagi keempatnya. 

Saking mendalami peran, keempatnya bahkan siap membantu warga desa yang meminta bantuannya. Walau kuadro ini bukanlah siluman sakti, tetapi mereka tidak rela warga yang ikhlas membantu, tidak terbalaskan kebaikannya.

Apakah mereka sanggup untuk menyelesaikan perjalanan Epik ini? Atau malah identitas terbongkar karena kurang meyakinkan? Dan malah kalah bertarung dan berakhir seketika karena memang kurang mampu?

Jawabannya, tentu ada di ranah mitos sinema-sinema Indonesia.

Read More

Berjibaku Ala Warga Batak di Film Wasiat Warisan

Keluarga Batak yang masih lengkap (TMDB).

Daaan, sudahlah kisah perfilman Indonesia dengan film berjudul Wasiat Warisan, yang tayang di sinema Indonesia saat ini. Yang sudah menonton cuplikannya, tentu tahu bahwa logat serta budaya mana yang diadaptasi. Ya, memang berasal dari suku Batak di Sumatera Utara sana.

Oh ya, karena minggu ini terjadi banyak bencana di Sumatera, khususnya di Aceh, Sumatera Utara, dan Sumatera Barat, dengan banyaknya ratusan korban akibat banjir bandang, longsor, dan derasnya hujan, maka sudah seharusnya kita mendoakan dan kalau mampu, membantu.

Okeh, kembali ke film Wasiat Warisan, tentu sangat khas dalam cuplikannya, keindahan alam Danau Toba. Danau vulkanik terluas sedunia ini mencapai sekitar 1.030 kilometer, dengan panjang 100 kilometer dan lebar 30 kilometer, dengan kedalaman 500 meter. Selain itu, danau ini menghubungkan tujuh kabupaten di sekitarnya.

Dari segi ranah perfilman Indonesia, Danau Toba cukup jarang diadaptasi sebagai latar film. Padahal, kisah warga Batak yang difilmkan, cukup ramai sejak film Naga Bonar meramaikan Indonesia di tahun 1987 lalu. Naga Bonar pun diisi oleh Deddy Mizwar, yang kala itu masih cukup muda.

Kembali ke Wasiat Warisan, dan mengacu pada artikel lain di blog ini mengenai Hukum Adat dan keharmonisan keluarga, tampaknya film ini cocok sebagai bagian dari penalaran.

Berbeda lagi dengan Batak, yaitu sebuah suku yang berada di Sumatera Utara. Namun, sebenarnya di Sumut, mayoritas warga adalah dari suku Melayu. Batak justru berhasil melestarikan budayanya sendiri, dengan arahan Dalihan Na Tolu. Tata budaya ini mengatur hubungan sosial antar warga sesama Batak.

Kembali lagi (dan lagi) ke film ini, mengadaptasi kisah miris mengenai tata budaya tersebut (dan mungkin mengacu pada Hukum Adat yang sah dan diakui negara). Dari cuplikan terlihat bahwa Mak Tua (sebutan ibu tertua di Batak) baru saja meninggal, dan mewariskan banyak aset bagi anak-anaknya.

Oh ya, bagi yang heran mengapa cuplikan film Wasiat Warisan banyak yang teriak-teriak, tampaknya tidak perlu heran. Warga Batak memang terkenal berisik, alias lugas, tegas, dan blak-blakan. Tidak perlu bertengkar, mereka perlu berbicara seperti itu, karena pembawaan dari budayanya sendiri. Agak berbeda dengan kebanyakan suku lain di Nusantara, khususnya dari Jawa (P)

Naaaah, namun, karena film ini mengisyaratkan kisah hukum adat di keluarga Batak, maka isinya pun tentang masalah keluarga yang agak heboh. Ya, yaitu sebuah film mengenai hutang keluarga yang cukup besar, dan harus ditanggulangi seluruh anggota keluarga.

Okeh, saatnya kembali ke sinopsis filmnya saja ya... (yang akhirnya bisa ditulis juga di minggu ini)

Sinopsis Film 

Togar (Derby Romero) baru saja kembali dari perantauannya di Jakarta, demi mengabdi kembali ke bisnis keluarga, yaitu Hotel Pariban. Sepeninggal kedua-orangtuanya, kini bersama Ramona (Astrid Tiar) dan Tarida (Sarah Sechan), ketiganya harus berjibaku membangun bisnis hotel warisannya.

Namun, ternyata orangtuanya sempat bermasalah semasa hidup, yang baru terkuak setelah Linda (Dharty Manullang) datang berkunjung. Mereka ternyata meninggalkan hutang besar, yaitu mencapai satu milyar, lengkap dengan dokumen hukumnya. Ketiganya pun sulit bermusyawarah dengan Linda, yang bersikeras untuk menyita seluruh aset milik keluarga demi mengembalikan hutangnya. Hotel Pariban pun ditutup akibat masalah Tanah Sengketa.

Tambah sulit lagi dengan hotel yang disita oleh kepolisian setempat, akibat masalah hutang piutang telah dilaporkan dan tengah diproses hukum. Ketiga kakak beradik pun berselirih, bahwa mereka harus mencari banyak aset keluarga, demi dapat mengembalikan hutang serta memulai kembali bisnis hotel Pariban.

Sanggupkah mereka menghadapi seluruh cobaan tersebut? Atau sebenarnya terdapat surat wasiat dalam warisan orangtua mereka? 

Jawabannya, dapat dipelajari langsung melalui Hukum Adat ala sinema Indonesia.

Read More

Mendalami Kisah Nyata dari Tanah Minang di Film Nia

 

Film Nia yang heboh perbedaanya antara warganet, film, dan kasusnya (TMDB).

Okeh, satu film Nusantara lagi yang diadaptasi dari kasus nyata dari Sumatera Barat, berjudul singkat Nia, yang kini tengah tayang di sinema-sinema Indonesia.

Kasusnya sendiri cukup miris, karena Nia yang sebenarnya adalah gadis remaja masih sekolah, perlu membantu keuangan keluarga dengan berjualan gorengan. Namun, kisahnya berakhir tragis akibat meninggal dianiaya, setelah disergap oleh tersangka di musim hujan. 

Kelanjutan kasusnya tentu dapat dicek di banyak artikel serta berita di Indonesia. Namun, ada satu masalah mengenai adaptasi film Nia ini, yang dikemukakan oleh banyak warganet Indonesia.

Ya, terima kasih warganet Indonesia atas peringatannnya. Bagi yang penasaran, bisa dicek saja melalui cuplikan filmnya di kanal YouTube. Walau begitu, penulis tidak ingin berjibaku dengan kisah pribadi serta kekisruhan saat kasus ini ramai diangkat, hingga akhirnya dibuat sebagai karya film dari sineas Indonesia.

Terlebih lagi, coba ditelaah saja dari satu topik yang pernah penulis angkat, yaitu mengenai masalah keharmonisan keluarga dan disfungsional-nya. Dengan mengesampingkan isi cerita dari film Nia, yang tentu menjadi spoiler atas isi, maka coba dicek saja dari segi masalah sosial ini.

Masalah kawin-cerai, serta kepala keluarga yang tidak dapat mencari nafkah, hilangnya tumpuan rezeki dari kepala keluarga sebelumnya, serta sistem perlindungan anak sebagai korban, tentu menjadi permasalahan saat ini. Masalah ini seharusnya adalah tugas bagi Komnas Perempuan dan Komisi Perlindungan Anak Indonesia (KPAI).

Walau begitu, banyak permasalahan tidak dapat diselesaikan begitu saja. Masalah hukum ini memang terkait keluarga dan pribadi, dan bukanlah pidana, alias perdata, sehingga perlu ditanggulangi berbeda. Perlindungan hukum bagi banyak pihak dan penanggulangannya pun perlu diproses lebih.

Terlebih lagi, terdapat masalah dari Hukum Adat itu sendiri. Khusus di Indonesia, urusan hukum yang berasal dari Adat masing-masing suku budaya di Indonesia, disahkan dan bahkan hampir disejajarkan dengan hukum dari negara. Padahal, dasar hukum adat itu berlandaskan pada norma budaya sehari-hari, yang tentu berbeda setiap wilayah dan nama persukuannya. 

Bahkan, jika suatu wilayah atau keluarga tidak begitu mengedepankan hukum adatnya, maka aturan yang ada akan sedikit rancu. Walau begitu, hukum yang dibuat dari negara tentu lebih mengikat warganya. Jika memang masalah hukum adat tidak sangggup menyelesaikan, maka hukum dari negara dapat interfensi dan menjadi landasan solusi setiap kasusnya.

Dan kembali ke masalah keharmonisan keluarga, itulah yang menjadi kekisruhan anggotanya. Antara Hukum Adat, Hukum Negara, dan satu lagi, Hukum Agama, tentu saling terkait dengan pribadi masing-masing. 

Jadi, ada satu perbedaan penting dari perbedaan hukum tersebut, yaitu posisi pribadi (yang bukan berarti politik). Namun, layaknya Komnas Perempuan dan KPAI yang kini sudah terpisah lembaganya, maka setiap pribadi (seharusnya) mengenal posisi diri di mata hukum. 

Walau hukum sudah sewajarnya tidak memihak, namun jika setiap pribadi, bahkan anak, mengenal posisinya sendiri, maka kekisruhan ini dapat terhindarkan. Aparat hukum dan komisi yang bertugas pun dapat membantu sesuai dengan posisi dari pihak terkait. Terlebih lagi, bantuan mereka dapat merubah harapan hidup kedepannya, dengan dokumentasi administratif yang lebih terikat dan resmi.

Read More

Perundungan Nyata di Film Ozora: Penganiayaan Brutal Penguasa Jaksel

 

Mendoakan David Latumahina (TMDB).

Okeh, hari ini kembalinya film dari Nusantara tercinta, Indonesia, dengan judul Ozora: Penganiayaan Brutal Penguasa Jaksel, yang tengah tayang di sinema Indonesia. Bagi yang sempat mengenal nama Ozora, tentu teringat kasus tahun 2023 lalu, yang film ini mengadaptasi langsung kisahnya.

Sayang seribu sayang, kasus David Ozora bisa disebut kisah perundungan paling mengerikan yang pernah terjadi di Indonesia. Tidak hanya itu, kasus sang pelaku, Mario Dandy ini terkait dengan kasus korupsi milik ayahnya (Rafael Alun) sendiri, yang (entah kenapa) terjadi pada momen yang hampir sama. 

Penulis perlu berpendapat, bahwa kasus ini adalah satu contoh sebuah keluarga disfungsional. Walau sang ayah berkarir hebat di Kementerian (dan bisa korupsi banyak), namun anaknya sendiri malah bertingkah brutal. Itupun, tepat saat ayahnya tengah mengalami masalah hukum. Entah bagaimana komunikasi di rumah berjalan, tetapi yang pasti keduanya jelas-jelas bersalah, namun bersikap lebih buruk lagi. 

Kasus hubungan ayah-anak inipun, dengan begitu tingginya jalur karir, gengsi jabatan, harta, serta keuntungan hidup lainnya, sama sekali tidak memastikan keharmonisan keluarga. Untuk kasus hubungan keluarga ini tidak begitu dijelajahi oleh para pemerhati sosial, karena keduanya memang sedang terjerat proses hukum (saat itu).

Dan kembali ke korban, bernama David Ozora, adalah seorang pemuda berumur 17 tahun saat kasus terjadi (alias masih anak remaja). Ozora sempat disekap, dan bukan hanya dirundung saja, melainkan dianiaya. Penganiayaan mental serta fisik menyebabkan Ozora koma selama satu bulan lamanya, dan setelahnya didiagnosa mengalami regresi mental.

Sebenarnya penulis tidak ingin membawa masalah agama, namun perlu diceritakan juga. Muncul pada cuplikan filmnya, bahwa Jonathan Latahumina dan David Ozora adalah mualaf, yang baru saja memeluk Islam setelah pindah dari Kristen Katolik. 

Penulis hanya bisa berselirih, Wallahu a'lam, bahwa ini sebuah cobaan berat bagi keduanya. Ozora dan Jonathan Latahumina kini menjalani karir sebagai anggota pesantren, demi berkarya dan mendalami ilmu agama Islam lebih dalam lagi.

Untuk kronologis kasusnya, tidak perlu diceritakan karena berhubungan langsung dengan seluruh isi filmnya. Bagi yang ingin mengingat kasus ini, bisa membaca ulang banyak artikel mengenai kasus ini. Tentu, perbedaan adegan dan kronologis yang disajikan di film, bisa menjadi bahan pertimbangan pula.

Read More

Film Anime Jurig Paling Ditunggu Berjudul Jujutsu Kaisen: Execution

 

Sukuna yang akhirnya bisa ikut melanglang-buana (TMDB).

Daaaaan, saatnya kembali ke film anime paling ditunggu di tahun 2025 ini, yaitu kisah jurig terkemuka nan membahana ala dunia internasional per-Mistis-an, berjudul Jujutsu Kaisen: Execution (Shibuya Incident X The Culling Game Begins), yang tayang juga di sinema-sinema Indonesia.

Namun, bagi yang belum menonton musim pertama dan kedua serial anime Jujutsu Kaisen, cukup diharamkan untuk menonton langsung film ini. Ya, memang sub-judul Execution adalah kelanjutan cerita dari kedua musim Jujutsu Kaisen. Maka, yang membaca artikel ini akan terpapar banyak spoiler (spill) cerita dari seluruh aksi perjalanan Yuji Itadori dan Sukuna.

Okeh, karena penafian (disclaimer) sudah ditulis, maka coba lanjut saja yang yang sudah paham, dan menonton maksud seluruh serial animasi dari Mappa ini ya.

Yuji Itadori (Junya Enoki) adalah seorang pemuda yang terkenal kuat, fisik serta ketahanan mentalnya, serta suka membantu sesamanya. Kisahnya cukup miris, sebagai anak yatim-piatu yang diasuh oleh kakeknya. Awal musim pertamanya pun kembali miris, akibat kakeknya yang meninggal terbaring di rumah sakit. Hanya satu pesan yang diterima langsung oleh Yuji, yaitu siap untuk selalu membantu siapa pun (yang merupakan luka penyesalan terakhir milik kakeknya).

Yuji pun terikat dunia jurig dan harus bersekolah di Jujutsu Kaisen Cabang Tokyo dengan arahan dari Gojo Satoru (Yuichi Nakamura), akibat dirinya yang membantu temannya, Megumi Fushiguro (Yuuma Uchida). 

Tentu, itupun karena Yuji yang melahap sepotong jari Sukuna Ryoumen (Junichi Suwabe). Biasanya, manusia biasa yang melahap Sukuna langsung terasuki sepenuhnya. Namun, Yuji cukup kuat untuk dapat mengendalikan Sukuna, sehingga dianggap sebagai penyihir kelas spesial di Jujutsu Kaisen. Bersama Megumi dan Nobara Kugisaki (Asami Seto), ketiganya berjibaku untuk belajar dan menjalani misi membasmi jurig 'kutukan' berbahaya di seluruh Tokyo.

Naaah, meloncat kesana-kemari di dua musim Jujutsu Kaisen, akhirnya berujung pula di film Execution. Kisahnya pun mengacu pada Yuji Itadori, serta beberapa penyihir lainnya, yang dianggap membelot dari Jujutsu Kaisen dan perlu dibasmi. 

Para Dewan Ketua Jujutsu Kaisen pun perlu mengirim sang tokoh utama yang lebih kuat alias OP dan bisa sebanding Gojo atau Sukuna sekaligus, yaitu Yuta Okkotsu (Megumi Ogata). Walau sebenarnya Yuta tengah belajar dunia perjurigan ala internasional atas arahan Gojo, namun Dewan Ketua Jujutsu Kaisen memiliki kuasa untuk memanggilnya kembali.

Arahannya pun khusus untuk membasmi Yuji, yang dianggap telah membelot dan siap untuk menyatu bersama Sukuna (yang kini jarinya telah mencapai 19 alias hampir sempurna). Dewan Ketua tentu tidak ingin mengambil resiko Sukuna bangkit kembali, sementara Gojo Satoru kini telah disegel oleh kawan lamanya sendiri, Suguru Getou (Sakurai Takahiro). 

Getou memang yang merencanakan seluruh insiden di Shibuya, yang ternyata muncul sebagai plot twist lainnya. Getou sebenarnya terluka parah di akhir film Zero Revival, setelah kalah bertarung melawan Yuta. Namun, 'disembuhkan' kembali oleh suatu penyihir lainnya yang memilih bentuk jurig berotak, bernama Kenjaku. 

Jurig yang berbentuk otak dan suka menginfeksi serta memilih inangnya yang kuat sebagai parasit, sebenarnya adalah penyihir kuat nan jahat yang telah melanglang-buana selama ratusan tahun lamanya. Baru kali ini, Kenjaku membuka rencana dirinya (yang mirip dengan niatan Getou). Yaitu, membuka kembalinya jaman keemasan penyihir jurig di Jepang (berbeda dengan kondisi seluruh dunia), yang diberi nama Heian (dan entah apa ada hubungannya dengan periode nyata Heian di Jepang, tahun 1000an lalu).

Oh ya, karena itu banyak plot dibuka pada artikel ini. Hype Jujutsu Kaisen ikali ni memang sedang tinggi, apalagi mengacu pada lanjutan musim ketiga serial anime-nya, setelah film Execution dirilis, yang (mungkin) menjadi musim terakhir kisah kesetanan para penyihir jurig di Jepang.

Oh ya lagi, satu tips bagi yang suka cerita jurig atau jenis genre fiksi lainnya, banyak simbol, sejarah, budaya, cerita rakyat, seni tradisional, primbon, serta momen nyata yang menjadi referensi di sebuah karya seni populer. Maka, bagi yang paham atau tidak kelewatan, menjadi bumbu tersendiri untuk menikmati karya seni di jaman modern ini. Okeh???

Read More

Dikejar Dukun Thailand di Film Ha Gom: The Darkness Of The Soul

 

Nenek tua renta yang kadang terlihat mirip jurig (TMDB).

Okeh, saatnya kembali ke ranah jungjurigen ala Asia Tenggara, tentunya dari ranah jurig Thailand terkenal ngeri dan sakit hatinya, berjudul Ha Gom: The Darkness of The Soul, yang memang sedang tayang di sinema-sinema Indonesia. 

Sayangnya, film ini mengisahkan kembali kisah jurig yang tidak begitu bersalah atas tindakannya, melainkan kisah mengerikan dari manusia yang suka asal tuduh dan main hakim (tanpa moderasi sidang) sendiri. 

Terlihat pada cuplikannya (yang masih tanpa banyak plot dan adegan jelas ala film horor), membuka kisah yang tidak banyak berisi adegan horor alias ngeri alias seram. Namun, lebih mengisahkan plot utama Ha Gom, yang jika ditelaah, lebih mengemukakan jalur kisah yang mengalir.

Ya, mengalir, karena dari awal cuplikan hingga akhirnya, lebih mengisahkan drama antar manusianya, dengan sedikit bumbu penampakan jurig di akhir trailer-nya. Mungkin, studio produksinya ingin mengingatkan, bahwa seluruh kengerian ini aslinya berasal dari kekejaman manusia itu sendiri, daripada kengerian dari dunia lain-lain.

Jadi, sinopsis di artikel ini ikut mengalir saja ya. Karena itu, di sebuah desa dari Thailand yang tengah berkabung atas kematian banyak warganya. Beberapa curiga dengan keterikatan jurig pada seorang nenek tua renta yang tinggal di desanya. 

Dendam pun semakin merajarela diantara banyak warga desa, yang terus menerus mencari sang nenek bersama suaminya, yang sama-sama sudah renta. Namun, keduanya terus melarikan diri, hingga akhirnya beberapa warga (yang cukup muda dan beringas) perlu menyewa seorang dukun.

Dukun yang sama beringasnya, ternyata memiliki kemampuan untuk melacak, mengejar, serta menjerat sepasang suami-istri tua renta tersebut. Setelah tertangkap, warga pun siap membakar sang nenek yang 'belum disidangkan' dan 'hanya dituduh sebagai jurig.'

Namun, kisahnya tidak berakhir begitu saja. Hantu lainnya yang lebih berbahaya, berjenis nama spesies Ha Gom pun muncul dari kisah rakyat tradisional Thailand. Konon katanya, Ha Gom hanya muncul akibat keserakahan manusia dalam berandil semasa hidupnya (dengan bonus teror).

Bagaimana akhirnya? Coba sajikan saja petuahnya di sinema-sinema Indonesia yang gelap-gemerlap.

Read More

Adaptasi Gim Horor di Sekuel Film Five Nights at Freddy's 2

 

Si Bebek yang akhirnya debut juga di FNAF (IMDB).

Okeh, dari ranah aksi, sekarang kembali ke film horor ala Hollywood yang lebih mengisahkan adaptasi dari sebuah game terkenal di masa lalu yang indah terkemuka , berjudul Five Nights at Freddy's, yang kini muncul sekuelnya dengan tambahan 2, dan sedang tayang di banyak sinema Indonesia. 

Video Gim Five Nights at Freddy's memang sebenarnya cocok ditujukan bagi sedikit kalangan, alias T (Teenager), alias Remaja (R13+) jika dibahasa Indonesia-kan. Banyak isinya lebih mengemukakan banyak jumpscare (alias kaget yang muncul akibat adegan mengejutkan di depan layar).

Namun, gim yang rilis pada tahun 2014 ini dan dibuat oleh seorang developer solo karir, bernama Scott Cawthon, justru meramaikan kembali subgenre naratif dan teka-teki bertipe Point and Click. Gim berjenis ini lebih mengedepankan cerita langsung, dimana karakternya hanya bergerak jika diklik layarnya, serta tanpa aksi yang begitu kentara.

Ranah sub-genre ini sebenarnya telah ramai sejak kemunculan gim di PC (alias komputer pribadi), namun hilang pamornya semenjak PC dan Konsol memiliki kontrol yang lebih baik. Tetapi, ranah ini tetap diramaikan dengan game buatan dari engine Flash, saat jaman mulai ramainya internet lambat di awal tahun 2000an lalu. Sementara di dunia belahan lain, Point and Click digantikan oleh sejenis Visual Novel, yang ramai di Jepang, sejak perkembangan awal gim hingga sekarang.

Di AS sendiri, ramainya Sub-Genre Point and Click sempat diramaikan kembali oleh serial gim The Walking Dead, yang diproduksi oleh TellTale Games, dengan bonus mekanik yang lebih interaktif. Namun, studio ini tidak bertahan lama, karena biaya produksi yang tinggi akibat grafik, animasi dan pengisi suaranya. Untungnya, sub-genre ini mulai ramai kembali, dengan banyak mengesampingkan perkembangan grafik dan pengisi suara, yang cukup mahal bagi para pengembang video gim.

Five Nights at Freddy's alias FNAF layaknya melanjutkan kembali kengerian game santai ala terdahulu, yang memang sempat ramai di awal 2000an dengan viralnya gim berjudul Slenderman, yang lalu dilanjutkan animonya di dunia industri video gim. Gim FNAF (Five Nights at Freddy's) pun telah mencapai empat sekuel dari game pertamanya, yang dirilis mulai tahun 2014, 2015, dan 2016 dengan sub-judul Sister's Location.

Okeh, kembali ke filmnya yang dahulu kala dirilis pada tahun 2023 lalu, berjudul yang sama pula, yaitu FNAF (saja ya). Film pertamanya lebih mengadaptasi latar belakang gimnya, yaitu kisah seorang satpam penjaga malam hari, di sebuah wahana animatronik (pada siang harinya). Namun, di malam hari, seluruh animatronik (sejenis robot) malah meneror dirinya. 

Berbeda dengan kengerian di gim-nya, filmnya lebih jelas pergerakan karakernya, karena tidak terlalu terkunci di satu ruangan serta beberapa ruangan lainnya saja. Tokoh utamanya harus berjibaku di seluruh gedung, sementara animatronik berbentuk beruang, bebek, kelinci dan banyak lucu-lucuan imut ngeri lainnya berkelakar dengan semaunya. 

Produsernya pun berasal dari sineas yang hobi robot lainnya, yaitu waralaba film M3GAN dengan kerjasama studio produksi film paling sibuk di ranah horor Hollywood, yaitu Blumhouse. Sayangnya, para sineas ini kembali di sekuelnya pada tahun 2025 ini dengan judul tambahan dua saja. Tentu bersama tokoh utamanya yang masih belum jera pula, yaitu Mike (Josh Hutcherson) dan Abby (Piper Rubio) sang gadis kecil.

Dan kali ini, animatronik yang terkenal suka menculik anak layaknya badut (jelek) di film IT (2017;2019), mulai mengambil langkah luar biasa untuk melanglang-buana, yaitu membuat inovasi alias terobosan dengan keluar gedung asalnya, demi mendapatkan hati Abby seorang. 

Okeh, saatnya kembali menonton animatronik ngeri di sinema penuh teknologi aktif (ala hiburan badut) di Indonesia. Oh ya, sebelumnya di tahun inipun, ada sejenis film adapatasi yang agak mirip, yaitu Until Dawn di bulan April lalu (walau mekanik gim-nya jauh lebih interaktif dari FNAF).

Read More

Aksi di Perbatasan Soviet ala Sekuel Film Sisu: Road to Revenge

 

Aatomi Korpi yang heran mengapa truk tidak sekuat dirinya (IMDB).

Okeh, saatnya kembali ke ranah film aksi tanpa berpikir panjang dan membabi-buta, ala film berjudul Sisu: Road to Revenge, yang tentu sedang tayang di sinema terkayang Indonesia ini. 

Film ini adalah sekuel dari film sebelumnya berjudul Sisu di tahun 2023 lalu, yang dibuat oleh studio ternama, Stage 6 Film, dan didistribusikan oleh Lionsgate dari Hollywood. Karena itu, film pertamanya mendapatkan sanjungan sebagai aksi fantastis ala aksi brutal yang tanpa henti dan selalu high fever, layaknya ngimpi.

Namun, berbeda di sekuelnya kali ini, justru bekerja sama dengan Sony Pictures Entertainment sebagai distributornya, namun tetap mengisahkan karakter yang serupa tapi dari studio yang sama dan memang memiliki hak ciptanya.

Dalam film pertamanya, terlihat pada cuplikannya, tokoh utamanya bernama Aatomi Korpi (Jormi Tommila), yang baru saja menemukan sebuah setumpuk emas di lokasi berburu tambangnya. 

Namun, saat mengadakan perjalanan pulang, Aatomi malah dicegat oleh satu skuad pasukan Nazi, yang tengah membawa banyak tawanan perang. Tidak rela akan dieksekusi begitu saja, Aatomi melawan dan berhasil membasmi seluruh skuad, dan menyelamatkan tawanan yang ada. 

Aatomi Korpi sebenarnya bukan seorang warga biasa, namun mantan komandan dan veteran perang saat Perang Dunia 2 terdahulu. Setelah pensiun, dirinya menemukan bahwa kota kediaman serta seluruh keluarganya telah habis dibasmi akibat Nazi dan kegilaan perang disekitarnya. 

Aatomi yang ingin hidup menyendiri dan damai pun terpaksa beraksi kembali, akibat gangguan pasukan Nazi yang masih merajarela di sekitar kediamannya di Finlandia. 

Bahkan, Aatomi mempersenjatai seluruh tawanan Nazi (yang kebetulan sekawanan harem wanita) dengan senapan serbu otomatis, demi melindungi mereka sendiri. Satu wanita bahkan berkelakar, bahwa masa ini 'bukanlah siapa yang terkuat, tetapi tentang siapa yang tidak mengalah begitu saja,' alias SISU dari bahasa Finlandia.

Daaan, begitulah sinopsis film Sisu pertama, yang tentu masih bisa dicek di berbagai layanan siaran internet. Bagaimana dengan film keduanya yang membawa distributor berbeda? 

Nah, kalau di film keduanya ini, masih bersama anjing kesayangannya berwarna putih (yang sehat wal'afiat sejak film pertama), Aatomi tengah mengadakan jalan-jalan daratan (roadtrip) mengendarai truk barunya (yang entah dirampas darimana dan siapa) di perbatasan Uni Soviet.

Kali ini, targetnya adalah seorang petinggi KGB dari Uni Soviet, bernama Yeagor Dragunov (Stephen Lang). Setelah kekisruhan di film pertama, Aatomi tampaknya berhasil melacak operasi militer mana yang membasmi seluruh keluarga dan kediamannya. Dan, Yeagor Dragunov adalah seorang komandan yang sempat memimpinnya. Dan kali ini lagi, tujuannya bukan 'membersihkan sisa perang dan Nazi,' tetapi membalas dendam sepenuh amarah hati milik semuanya. 

Yeagor Dragunov tentu bukanlah orang biasa di KGB, dan tidak rela begitu saja ingin mengalah dari seorang pensiunan penuh murka dari Finlandia ini. Dengan peringatan dan bantuan dari sekawanannya di KGB, Yeagor menyiapkan banyak operasi serta perangkap untuk dapat 'menanggulangi' dendam kesumat masa lalu milik Aatomi. 

Sayangnya, kali ini seluruh perspektif (alias sudut pandang) film diarahkan melalui posisi karakter Yeagor Dragunov. Seluruh aksi tembak menembak, bantai membantai, dan buyar meledak kini terlihat dari pandangan mata sang Yeagor. Kemunculan Aatomi Korpi pun layaknya seorang monster buas beringas, yang muncul tanpa peringatan dengan berbagai keahlian liarnya di jalanan perang.

Padahal, Yeagor Dragunov adalah seorang yang diminta KGB untuk membasmi seluruh kegilaan Aatomi Korpi. Namun, dirinya yang sudah jelas lebih banyak durasi adegannya, harus berjibaku dengan posisi karakternya yang jelas-jelas sudah lumrah dianggap antagonis.

Okeh, silahkan nikmati saja hingar-bingar ala aksi dari Eropa sana yang belum move-on dari Perang Dunia terdahulu di film Sisu: Road to Revenge. 

Read More